第205章

　　    无形之中的暗示，才会更给人一种力量！！
    这本身，让音乐的表现形式变得更难！！
    更何况，另外最重要的两点……只会让难度加倍！
    一！
    一定要能够“流行”起来，必须要火起来！
    需要兼具很多“火”起来的因素。
    有时候创作者本人也或许会无语。
    明明觉得内容不错的东西，但火不起来，可感觉明明自己做的没那么好的东西，意外的翻红了。
    其实，往往观众才能最直观，最简单，不带包袱的去看待一部作品。
    原因其实很简单。
    这个原因，大概就在于大众化与记忆程度！！
    必须要有强烈的记忆点，并且能够适合大众传播！！
    二！
    年轻化！
    你弄个抒情歌曲，很难起到令人充满力量的感觉。
    一定要让这种力量感大众化。
    而歌曲的表现形式，一定要年轻化，再年轻化，用年轻人最爱的形式去表达。
    年轻人喜欢什么呢？
    喜欢“酷”！！
    狂拽酷炫叼炸天可不只是说说。
    换成好听一点的官话来说，那就是青春，有活力，新颖潮流！！
    而想流行，且想表达出一种沉稳的激昂，还不能过于吵闹。
    并且简单易懂，通俗洗脑！！
    这一下，框架就死了。
    想跳出这个框架，当真是要另辟蹊径。
    但这样的难度，反而让李少杰兴奋的不行。
    兴奋的充满了动力！！
    中国风！
    荡气回肠者，二胡！
    侠义激荡者，笛子！
    力量感可以通过架子鼓与偏向于呐喊，口号的类似词语，以及歌词的热血程度表现。
    而力量之下那不动如山的沉稳。
    就需要另一种鼓。
    中国鼓与排鼓！！
    低音的bass也可以起到很好的效果。
    那么主歌在阐述内容，发展推进情绪之后。
    进入副歌，就可以开始疯狂的洗脑，体现出最为阳刚的感觉。
    紧接着，bridge桥段就完全可以突然柔化。
    然后反复切换，就会有一种刚柔并济的感觉！
    柔和与激昂。
    高燃与沉稳。
    这一刚一柔，一阳一阴。
    让李少杰的思路更加宽泛。
    何为中国少年？
    文武兼修！！
    方能令民族屹立不倒！
    “对了！崇文！尚武！”
    “武术！！”
    李少杰的想法突然豁然开朗。
    与以往作曲作词都完全不同。
    这时候，歌曲整体的框架，仿佛是在雾里探花的时候，浓雾渐渐消散了一般。
    从整体开始，愈发清晰。
    刚柔并济，文武兼修！！
    但目前来说，更要体现的是尚武精神！
    仔细想了想市场。
    为什么龙哥能成为第一个诠释华夏民族气节的人？
    为什么《少林寺》是大陆第一部获得了空前认同的电影？
    为什么“功夫”的符号伴随华夏，成为外国人眼中的一个文化符号？
    为什么会有那么一句话。
    秀才遇到兵，有理说不清呢？
    李少杰豁然开朗。
    果然啊，尚武精神才是最重要的。
    学知识，是为了心平气和的和煞笔说话。
    而强身健体，是为了让煞笔心平气和的和你说话！！
    不可穷兵黩武。
    但一定要以气节为骨！以武为血肉！再以文浸思维！
    思想内容一确定，再和出发点的【给予青少年面对生活的勇气与力量】这一考虑，如何操作，甚至是后续的文创计划，李少杰的心里都已经有一个大致的想法了。
    李少杰看了一眼桌子上。
    是从沈城到津城的车票。
    一个名字闪过脑海。
    打开文件文档，写下了三个字。
    《霍元甲》！
    第123章 你得帮助需要帮助的人！
    在歌曲的受众取向与作曲时候的思维，首先要考虑的是受众。
    李少杰皱眉。
    去靠抒情感动人？或者是如同正常歌曲那般爆发活力？
    那根本不可能。
    如果真的是面对那些已经有了自杀倾向的人，这些类型的歌全部都是抛媚眼给瞎子看。
    直白说教的抒情，是为了感动正常人的。
    激昂向上的张力，也是为了给正常人力量的。
    【预防】
    但如果面对已经有了这样倾向，甚至已经准备化作现实的人。
    这样的做法，0用处。
    绝对不能想着“我写歌的立意要面对正常大众”。
    可是还需要迎合大众，火起来，更广的传播。
    难度真的很大。
    想要达成预想的效果，需要换一种方式。
    因为面对的，是本来就已经情绪压抑，甚至有自杀倾向的人。
    这一类的人，不是靠音乐抒发情感就能拯救的。
    你去做一些感动正常人的歌曲，好，成功了。
    无数正常大众被你感动哭了。
    你去利用这种名义写歌，好，成功了。
    无数正常大众被你打了一针鸡血。
    看起来似乎很好。